29 de nov. de 2011

38 - Produzindo Jaguara - Jaguara na Enciclopédia dos Quadrinhos

Toikobé!
No final do mês de Maio, recebi um comentário no blog de um cara chamado André Kleinert, pedindo informações minhas para inserção em um livro sobre Quadrinhos.
Forneci as informações que ele pediu e fiquei aguardando durante um tempo notícias sobre essa publicação.
Acabei esquecendo isso até ontem, quando fui em uma livraria Saraiva no shopping Tatuapé e me deparei com o livro "Enciclopédia dos Quadrinhos", da editora L&PM.
Rapidamente folheei e para minha surpresa, meu nome constava lá como um honroso verbete.
Nele, os autores citam sobre meu trabalho sobre o livro da Jaguara lançado em 2005.
Comprei o livro e fui lendo, lendo e admirando-o:

Foto tirada ontem à noite do belíssimo e informativo livro "Enciclopédia dos Quadrinhos".

E para minha surpresa, meu nome consta na página 28. Uauuu!!!

Me desculpem se até pareço egocêntrico, não é minha intenção mas realmente fiquei admirado com essa publicação.
Não só por meu nome estar lá, mas verdadeiramente pelo conteúdo riquíssimo de valor inestimável sobre nossa área. Uma fonte de cultura e pesquisa quase que obrigatória para quem quer saber mais sobre o mundo dos quadrinhos.
Um trabalho primoroso de pesquisa feito pelo Goida (pseudônimo jornalístico de Hiron Cardoso Goidanich) e pelo André Kleinert.
Um grande livro e particularmente, uma grande conquista pessoal.

É isso!

Valeu!

22 de nov. de 2011

37 - Produzindo Jaguara - Mais desenhos de amigos

Toikobé!
Sem falar muito, mas agradecendo imensamente, seguem mais alguns Fans Arts de outros vários amigos:

Esta ilustração fantástica é do André Bdois, que foi ganhador de um concurso promovido pela editora Vardi com este desenho. Sua técnica de pintura casou muito bem com sua composição alá Frazetta. Fabuloso!


Esta é uma pintura aquarelada do Figliaggi. Ele conseguiu aqui um traço mais suave e elegante, tipo desenho europeu que ficou excelente!

Este desenho é do Felipe Watanabe e mostra a Jaguara em ação, despertando o medo que geralmente ela provoca em quem invade seus domínios. Traço firme e expressivo. Valeu Watanabe!

Esta Jaguara no estilo Mangá é de autoria desconhecida, mas achei muito bacana vê-la representada nesse estilo.

Esta foi feita pelo meu amigo Lancelot, que tem um blog muito legal que mostra praticamente todos os heróis e heroínas do Brasil. Para quem tem curiosidade ou quer pesquisar, é um dos melhores lugares na net para isso. Gostei muito da sua versão da Jaguara, com um traço levemente estilizado e uma pintura meio aquarelada. Ficou fenomenal.

Mais uma vez, agradeço a todos que fizeram estas belas homenagens e sempre que encontrar mais Fan Arts pela imensidão da internet, postarei aqui.
Galera, obrigado mesmo!

Valeu!!!

8 de nov. de 2011

36 - Produzindo Jaguara - Desenhos de amigos

Toikobé!
Hoje vou postar alguns Fan Arts, que considero como desenhos de amigos.
Deem uma olhada no traço da galera:

Este é do André Melo, feito com grafite. Ficou sensacional, muito bom mesmo! A feição da Jaguara está perfeita!

Este pegou bem o espírito de predadora da Jaguara. O traço ficou muito bom e foi feito pelo meu amigo Alex Genaro e colorido pelo Billy. 

Ilustração em preto e branco, com contraste. Ficou ótimo, ainda mais com a inserção dessa onça. Desenhada pelo meu amigo Kleber Lira.

Esta foi feita pelo Zé Luiz e achei muito legal por ser um traço mais estilizado. As feições e postura da Jaguara nessa ilustração são bem características de sua personalidade.

Uma ambientação muito bacana e cores bem fiéis foi o que me chamou a atenção nesta homenagem do Ornelas. Ficou muito bom!

Eu sempre vasculho a internet sobre notícias, imagens, comentários sobre a Jaguara. E ainda encontro alguns desenhos de fãs da Jaguara, o que me deixa muito lisonjeado.
Creio que o mínimo que posso fazer é postar suas artes aqui no blog e agradecer profundamente por terem dedicados um pouco de seus talentos em homenagear minha personagem.
Galera, obrigado mesmo!
Vou postar daqui pra frente mais alguns que tenho aqui e o que me surpreende, é que tenho bastante desenhos para postar...

Valeu!!!

31 de out. de 2011

35 - Produzindo Jaguara - Pintura de Arte Conceitual

Toikobé!
Hoje vou mostrar mais um teste de pintura digital que estou fazendo com a Jaguara.
Estou buscando neste teste, uma pintura levemente aquarelada e sombras mais visíveis e aveludadas.
O desafio é fazer dois estilos de pintura: um para Artes Conceituais e outra para desenhos do miolo do livro, que precisam ser mais rápidas de fazer devido à produção.
Vejam a imagem da pintura:

Ilustração finalizada da nova proposta de pintura para Arte Conceitual.

Vejam então, o vídeo acelerado com todo o processo dessa pintura:

O processo de pintura em vídeo acelerado (Speed Painting).

O som que tá rolando é do mega DJ Carl Cox, que curto bastante.
Lembrando que todos os vídeos do Canal da Jaguara no YouTube estão em HD (1080 x 720).
Mais testes eu vou postando por aqui.

Valeu!

23 de out. de 2011

34 - Produzindo Jaguara - Algumas artes conceituais

Toikobé!
O desenvolvimento de um game, assim como um álbum de Quadrinhos, depende de duas ferramentas principais: criatividade e um lápis (!).
Digo isso porque, é fato que este planejamento tem de ser visual para servir de guia para as fases seguintes de sua produção.
No caso dos Quadrinhos, desenvolver esboços dos personagens em situações diversas e dos cenários, são primordiais para o andamento da arte da história.
Inclusive, muitas ideias podem serem acrescentadas ao roteiro através desses esboços. No meu caso, eu costumo fazer um roteiro com linhas gerais da história e desenvolvê-la mesmo nos esboços das páginas.
Geralmente, costumo mudar algumas sequências no roteiro quando visualizo as páginas esboçadas.
Quando desenvolvo meus personagens, faço vários esboços deles em diversas poses e situações, para servir de referência durante a produção da história.
Faço muitos esboços espontâneos e escolho os melhores para montar meu "Guia de Estilos" da história e dos personagens. Mas, não descarto nenhum esboço que faço, mesmo aqueles que não gostei ou não usarei na história, pois na minha opinião, são fundamentais tanto quanto os esboços que usarei, pois a história da história do álbum fica completa desta forma.
Vou mostrar dois esboços que vou usar como arte conceitual no meu Guia de Estilos do segundo livro da Jaguara:

Arte conceitual de Ikan com algumas de suas armas.

Esboço inicial do Ikan.

Arte conceitual da Jaguara em pose de grito de guerra. Este é um estudo de sua anatomia atlética.

Esboço inicial da pose da Jaguara com grafite colorido.

Estas são artes conceituais de traço, mas depois farei a pintura digital em cada uma delas. Estou estudando formas de colorização que atendam as necessidades da produção, que irei postando aqui também.
Percebam que coloquei outro logo da Jaguara na arte, feita pelo meu agora amigo Rémi Audreux.
Obrigado Rémi!
Eu citei sobre a importância dos esboços para desenvolvimento de um game porque todos sabem que estou no início da produção de um da Jaguara, que espero não demore muito para sair.
Eventualmente, vou postando novidades sobre o game aqui também.
Mas vamos com calma (mas acelerado na produção). Primeiro sairá o livro e o game será o próximo grande projeto com ela.
Continuo otimista, estimulado e produzindo todas essas possibilidades.
Até a próxima!

Valeu!

11 de out. de 2011

33 - Produzindo Jaguara - Workshop na SAGA - Unidade Lapa

Toikobé!
No dia 02 de outubro, pleno domingão, fomos novamente convidados a fazer mais um Workshop na SAGA - School of Art, Games and Animation, o que nos deixou bastante felizes, convite que demonstrou que gostaram do que fizemos na unidade do Tatuapé.
O convite foi feito pelo nosso amigo Diego, coordenador do curso Start no Tatuapé, pelo gerente da unidade Lapa, Felipe Santos e pelo grande Osvaldo, coordenador do Start na Lapa.
Desta vez, fomos eu, o Wilson e o Cidão para este novo Workshop, muito empolgados e com muitas expectativas.
Eu visitei a unidade Lapa 3 dias antes do evento, para conhecer o Felipe, o Oswaldo e a estrutura da escola.
Fui muito bem recebido e o próprio Felipe me mostrou a unidade.
Depois tivemos uma reunião para eu explicar como seria o Workshop com o Felipe, Diego, Osvaldo e com o Rogério Félix, coordenador do curso Playgame.
Tudo acertado, esperamos o dia chegar.
Como de praxe, chegamos bem antes do início do evento e já tinha uma galera aguardando.
Seguem então, as fotos do evento:

Fachada da unidade SAGA da Lapa.

Eu, o Wilson e o Cidão acertando os últimos detalhes de nossa apresentação.

Expomos alguns de nossos trabalhos para a galera conhecer e curtir.

Montamos também uma pequena exposição com alguns de nossos originais, onde o público poderia depois olhar de perto.

A galera já fazia fila na entrada da sala. Muito legal!

Público posicionado e ansioso pelo início da apresentação.

Nosso amigo Cidão começa sua apresentação falando de sua carreira como ilustrador Disney.

Cidão mostra uma de suas artes com personagens Disney. No detalhe: um original do Mogli, pintado à mão com aquarela.

Aqui o Cidão mostra um trabalho que fez como homenagem ao publicitário Washington Olivetto.

J. Wilson inicia sua apresentação falando sobre arte-final e sua fase no Estúdio Ely Barbosa.

De forma bem humorada, J. Wilson conta que quase sua carreira toma outro rumo: animador de fantasias de personagens!

Em sua apresentação, explica que existem diferentes tipos de traços que o arte-finalista pode trabalhar para dar mais vida aos desenhos.

Fui o terceiro a me apresentar. No detalhe: falo sobre minha fase como colorista de ilustrações Disney.

No detalhe: uma ilustração colorida digitalmente do "Procurando Nemo" que fiz para um estúdio no Brasil que agenciava artistas para trabalhar com materiais Disney.

Falei sobre concepts de cenários. No detalhe: um concept de um trabalho que fiz em grupo com a galera da minha sala do curso Playgame, para entrega e apresentação de uma demo para o final de um módulo desse curso.

Falei sobre a Jaguara e como foi seu processo de criação.

Aproveitei a oportunidade para falar um pouco sobre o projeto da Jaguara Mirim que é um futuro livro infantil com conteúdo educacional.

Depois das apresentações, abrimos espaço para perguntas do público. O que nos deixou surpreso, foi que a maioria tinha boas perguntas pra fazer.

Fomos para nossa grande mesa e começamos nossa produção e neste momento o público poderia participar e interagir mais conosco. No detalhe: Wilson estava arte-finalizando alguns trabalhos enquanto o Cidão desenhava personagens Disney pra mostrar à galera.

Eu fiz uma demonstração de colorização digital, enquanto o público fazia perguntas sobre este processo.


Nossa meta é ser o mais atencioso possível para que as pessoas possam compreender melhor o que fazemos. No detalhe: J. Wilson e Cidão dando uma atenção especial as perguntas da galera.

Quando eu estava colorindo, a galera fazia muitas perguntas direcionadas, típicas de quem já conhece um pouco ou até muito o processo de pintura digital com Photoshop. Entre uma pintura e outra, eu autografava exemplares da Jaguara que a galera gentilmente trazia.

O Cidão chegou a analisar e opinar sobre portfólios que alguns traziam para nos mostrar. Isso nos deixou muito lisonjeados.

Autografamos muitos livros e artes que a galera pedia. No detalhe: J. Wilson autografando uma arte exclusiva.

Durante nossa produção, todos podiam ver de perto vários originais que deixamos expostos para exibição. Muitos elogiaram e gostaram dessa possibilidade de ver um trabalho profissional tão de perto.

A ideia desse Workshop é criar um ambiente onde o público vira participante e tenha uma experiência mais pessoal com os artistas e com seus trabalhos. No detalhe: uma arte da Turma da Mônica e do Batman, além do Jornal Eureca! SuperKids e de uma escultura do Zé Carioca feita pelo Cidão.

O Workshop também tinha de falar a linguagem do público da SAGA, então direcionamos muitas falas e explicações sobre concepts de personagens e cenários, processos criativos e a importância do planejamento de um projeto (que pode ser HQ, livro infantil, peça publicitária ou games) usando o desenho como ferramenta criativa. No detalhe: arte digital de uma demo de jogo feita para o curso Playgame.

O álbum da Jaguara foi vendido durante o evento com um preço mais do que especial, graças a uma parceria com a própria SAGA.


No final do Workshop, sorteamos alguns exemplares de HQs feitas por nós, para agradecer o carinho e atenção da galera que foi nos prestigiar.

A alegria e entusiasmo do público nos deixam bastante felizes e gratificados. Sempre quando possível, também sorteamos os originais produzidos durante a produção do Workshop.

Este evento foi fantástico e o público muito ativo e interessado.
Mais uma vez, a SAGA está de parabéns em levar algo assim a seus alunos.
Fomos tratados com muito respeito e admiração por todos os envolvidos na produção deste evento.
Agradecemos sinceramente por isso.
Obrigado ao Diego, Felipe, Osvaldo, Rogério, Danny, a todo Staff da SAGA que nos auxiliou com muito empenho.
Obrigado ao público que nos brindou com sua inestimável presença e participação.

Obrigado a todos.

Valeu!

27 de set. de 2011

32 - Produzindo Jaguara - Workshop na SAGA

Toikobé!
Neste domingo passado, dia 25 de setembro, eu e meus amigos José Wilson (arte-finalista da revista Wolverine), Cidão (capista do Zé Carioca e Pato Donald) e Betão (Artista Plástico), fomos gentilmente convidados a dar um Workshop sobre ilustração na SAGA - School of Art, Game and Animation para uma galera super interessada e animada, que nos deixou muito honrados e felizes.
Quando surgiu o convite a algumas semanas, ficamos pensando em como poderia acontecer este workshop para que ele pudesse marcar de alguma forma o público, algo mais do que chegarmos lá, falarmos, eles escutarem e irem embora.
A ideia era que eles participassem também do palestra, que interagissem conosco. Que fosse algo mais pessoal e amigável, que fosse dado oportunidades.
Em 2009, fizemos uma palestra sobre Processos de Produção de Quadrinhos na UNICSUL - Universidade Cruzeiro do Sul - para um razoável grupo de professores através do INSTITUTO ARTE NA ESCOLA.
Foi algo muito legal e prazeroso e o público interagiu bastante conosco, porque fizemos uma linha de produção ao vivo.
Então, pensamos em trazer este formato de palestra e linha de produção para o evento da SAGA, acreditando que teria o mesmo efeito.
Combinamos os detalhes entre nós e fomos muito otimistas para o evento.
Quem nos fez o convite foi nosso amigo Diego, coordenador do curso START da SAGA, que nos deu total liberdade para a apresentação e nos ofereceu uma excelente estrutura para isso, reunindo um competente e animado Staff para nos auxiliar!
Quando chegamos na escola, a público já estava por lá, animados e ansiosos com o evento todo, já que as palestras faziam parte de um campeonato de games nacional entre as unidades da SAGA.
Fomos muito bem recepcionados e assessorados do começo ao fim, mas nossa grande expectativa estava em iniciar o Workshop e sentir a reação do público.
Vejam então algumas fotos:
Unidade da SAGA no Tatuapé

Preparação para o primeiro Workshop: Betão, Cidão, eu e o José Wilson.

Público ansioso no primeiro Workshop, marcado das 10h00 as 12h30.

 
O primeiro a iniciar foi nosso amigo Cidão, falando sobre sua consagrada carreira como ilustrador de personagens Disney.


José Wilson foi o segundo, explicando a importância da arte-final à nanquim na ilustração e como seu talento e dedicação o tornaram um dos melhores arte-finalistas do Brasil.



Betão, com seu bom humor característico, mostrou excelentes trabalhos de outra área importante de atuação na ilustração: o mercado publicitário. Sua experiência de quase 40 anos deram o tom de sua esplanação.


Em seguida, em minha apresentação tive a oportunidade de falar de outros trabalhos que já fiz, como personagens que licenciei para empresas de papelaria e como ilustrador de livros infantis. No detalhe, mostro um fichário com minhas personagens "Docinhos" em um de seus produtos licenciados.

Em seguida, fizemos nossa linha de produção, onde todos puderam acompanhar de perto como trabalhamos realmente. O Cidão fez desenhos à lápis, o José Wilson fez arte-final, o Betão fez colorização com tinta Ecoline e eu fiz colorização digital, no detalhe o início da pintura de um Zé Carioca feito pelo Cidão. E foi o que esperávamos: total interação do público. Todos puderam, além de acompanhar, conversar com cada um de nós, tirar dúvidas e fotos, além de boas risadas.

Voltamos após um belo almoço, para o segundo Workshop, marcado das 15h00 as 17h30.
Mantendo a ordem, o Cidão inicia as apresentações. No detalhe, explica estudos de movimentos do Zé Carioca.

 José Wilson, muito tranquilo, explica sobre como se tornou arte-finalista da DC Comics e Marvel Comics.

Betão enche os olhos do público com mais artes de peças publicitárias, sua grande especialidade.

Na minha apresentação pude falar um pouco mais sobre a Jaguara. No detalhe, mostro um concept de cenário do segundo livro que estou atualmente produzindo.

Para nossa surpresa, o Worshop da tarde ficou lotado! Ficamos felizes e emocionados com tanta atenção e receptividade.

Tentamos dar o máximo de atenção que a galera merecia, assim como sempre fazemos em eventos desse porte. No detalhe, o Cidão explica um Guia de Estilos do Pluto.

José Wilson fez a alegria da galera ao artefinalizar e presentear os participantes do Workshop. Muitos ganharam os desenhos autografados feitos em nossa linha de produção.

O Betão demonstra sua versatilidade, pintando ao vivo um Zé Carioca com tintas Ecoline. Isso demonstra que o ilustrador não pode somente depender da colorização digital.

 A galera realmente participou, fazendo muitas perguntas e comentários sobre nossos trabalhos. Alguns até trouxeram trabalhos para avaliarmos e darmos nossas opiniões. No detalhe, estou fazendo um desenho da Jaguara sobre os olhares curiosos e carinhosos dos participantes.

No final, foram muitas fotos com a galera. Aqui, nosso amigo Betão posando com o competente e animado Staff da SAGA.

Nosso amigo Diego, que nos convidou para este importante evento, posa com o Cidão.

Diego e José Wilson selando uma grande amizade.

Minha amizade com o Diego iniciou-se desde quando entrei na SAGA para estudar. Além de games, o basquete é o esporte que gostamos e praticamos.

Este evento na SAGA foi fantástico e acredito que todos ficamos satisfeitos com o resultado.
A galera que foi nos prestigiar realmente se mostrou empolgada e ficaram satisfeitas e motivadas, conforme demonstravam abertamente com seus elogios e fotos, que a todo instante tirávamos com eles.
Elogio aqui o empenho de todos os envolvidos que fizeram acontecer este Workshop, em especial ao Diego, que batalhou para que acontecesse realmente. Obrigado à SAGA pela oportunidade, aos professores que nos ajudaram em nossa apresentações, obrigado também ao maravilhoso Staff, que além de nos auxiliar em tudo, tiveram muito empenho, carinho e respeito pelas nossas pessoas.
Um obrigado muito especial a todos que participaram de nosso Workshop, com sua atenção, alegria e interesse.
Finalizo dizendo que a ilustração é uma área enorme e hoje, com tanta tecnologia e formas de mídia, é uma área fértil e acolhedora para aqueles que quisserem ingressar neste mundo profissional e de fantasia.
Parabéns à SAGA por promover algo assim para seus alunos.

Vejam mais fotos no blog do J. Wilson: http://finalmentearte.blogspot.com

Ah! E antes que eu esqueça, fomos convidados para ir no próximo domingo, dia 02 de outubro fazer outro Workshop, agora na unidade da SAGA na Lapa.
Esperamos todos por lá.

É isso!

Valeu!